Menas iš Antverpeno: Kaip Master sukūrė puikius darbus kartu!

Menas iš Antverpeno: Kaip Master sukūrė puikius darbus kartu!

Dresden, Deutschland - Antverpeno miesto meno istorinis paveldas XVII a. Žydėjimas - ir du kartus! Įdomiai naujoje parodoje, kurią surengė „Saksonijos meno kolekcijos Drezdenas“ (SKD), atgyja to meto didžiųjų meistrų prisiminimai. Antverpenas kadaise buvo pulsuojantis menininkų, tokių kaip garsūs „Bruegels“, „Van Balens“ ir „Franckens“, centras. Dėka bendradarbiavimo „Cross“ generalinių seminaruose buvo sukurti puikūs meno kūriniai, kaip parodoje įspūdingai iliustruoja komandinis darbas. Berndas Ebertas, generalinis SKD režisierius, pabrėžia vertingą talentų mainus tarp tapytojų, formuojančių kūrybinį darbą. Nepaisant konkurencijos, menininkai dažnai glaudžiai bendradarbiavo, kad palaikytų vienas kitą ir mokytųsi vieni iš kitų. Šis bendradarbiavimas buvo ne tik užuojautos klausimas, bet ir dėl ekonominių priežasčių bei atskirų tapytojų kompetencijos labiau nei protingas.

Specialus parodos akcentas yra didelio formato miesto vaizdas, parodantis menininkų gyvenamosios vietos ir darbo vietą ir iliustruojanti artimą šios kūrybinės bendruomenės partnerystę. Daugiau nei pusė pavaizduotų paveikslų yra iš Meno kolekcijų depo ir nebuvo matomi nuo Antrojo pasaulinio karo. Kai kurie iš šių darbų nustebino restauratorius, kai sužinojo, kad juos dirbo keli tapytojai. Ypač įspūdingas kūrinys yra kopija, pasak Pieterio Bruegelio senesnio, kuris buvo atkurtas ir sužavėtas aukštos kokybės - jis buvo perkeltas į pirmąją pakartojimų eilę.

Restauravimo projektai sugrąžina seną įpėdinį

Kitas žavus parodos aspektas yra naujausi restauravimo projektai, kurie palaiko kultūros paveldą gyvą. Be kita ko, stalo paveikslai iš garsaus „Cranach“ dirbtuvių ir Heinricho Vogtherr D. Ä. Atkurta. Šie darbai yra ciklas, kurį užsakė Brandenburgo kardinolas Albrechtas. Vidurinė Magdalenen-Altar skydelis buvo kruopščiai ištirtas ir restauruotas po to, kai jis ilgą laiką buvo eksponuojamas Aschaffenburgo kolegialioje bažnyčioje. Įtempimo ašara, kurią sukūrė silpnas medienos taškas, buvo traktuojama su dideliais įgūdžiais - pradedant šnipinėjimu ant plyšio iki vaizdo paviršių valymo ir naujos retušavimo, kad būtų galima atkurti originalias spalvas.

Stalo paveikslai, vaizduojantys Kristaus aistrą, yra įspūdingas palikimas, kuris ne tik turi meninę vertę, bet ir istorinę. „Cranach“ dirbtuvės buvo atsakingos už 16 pakeitimų altorių, iš viso 142 plokštelių, projektavimą, kuris iliustruoja didžiulį to meto kūrybinį rezultatą. Restauravimo priemonės sugrąžino originalų lentų spindulį ir dar kartą parodo, kokia svarbi priežiūra ir palaikymas tokiuose meno kūriniuose yra ateities kartoms.

meninis susidūrimas ir žinių perdavimas

Tokie meno projektai ne tik siūlo pažvelgti į praeities laikus, bet ir yra platforma, skirta keistis dabartinėmis meno atkūrimo srities temomis. Pavyzdžiui, senojoje Nacionalinėje galerijoje Berlyne paskaitos apie gerai žinomų kūrinių, tokių kaip Caspar David Friedrich „Mönch Am Meer“, atkūrimo. Čia reklamuojami žinių perdavimas tarp ekspertų ir suinteresuotų šalių ir naujų žinių apie metodus ir medžiagas, kurios kelia susirūpinimą meno istorijoje.

Apskritai reikėtų pažymėti, kad Drezdeno paroda ne tik atpažįsta praeities šedevrus, bet ir parodo, kokia gyva ir dinamiška meno istorija gali būti. Tai atspindi aistringą menininkų bendradarbiavimą ir suteikia gilų supratimą apie praeities epochų meninę praktiką.